sábado, 20 de abril de 2019

Uno de los nuestros


Estrenada en 1990

“Que yo recuerde, desde que tengo uso de razón, siempre quise ser un gangster”.

La gran película de gangsters de Scorsese narra el auge y caida final de tres amigos que se dedican sin complejos a la delincuencia como parte de una organización mafiosa. La película comienza con una frase del protagonista (el actor Ray Liotta) : “Que yo recuerde, desde que tengo uso de razón, siempre quise ser un gangster”, pues vivía en una zona de Nueva York dominada por una familia mafiosa italiana, y veía una forma de vida cómoda, de gente significada y respetada, con lujos que no tenía su familia, ya que su padre era un honrado trabajador, pero con pocos recursos.
Durante los 146 minutos de metraje, vemos las actividades, tramas y asesinatos que lleva a cabo con un frío y calculador Robert de Niro y un desquiciado y violento Joe Pesci, que realiza probablemente la mejor interpretación de su carrera y que le valió el reconocimiento de la academia de cine, al concederle en Oscar al mejor actor de reparto. El film estuvo nominado a 5 oscars más, pero como en otras ocasiones, a Scorsese se le escapó su añorado Oscar al mejor director, que conseguiría por fin en 2007 con “Infiltrados”.
En Goodfellas asistimos a un espectáculo fascinante, con una banda sonora que hace un recorrido por los temas representativos del momento en que se desarrolla la película y con unos cambios de ritmo narrativo sorprendentes, siguiendo los estados de ánimo y mentales de protagonista, adquiriendo un ritmo frenético en los momentos de locura y consumo de cocaína del mismo.

  • La banda sonora es la siguiente:
  • “Rags to Riches” – Tony Bennett
  • Sincerely”- The Moonglows
  • “Speedoo”- The Cadillacs
  • “Stardust”- Bill Ward and His Dominoes.
  • “Look in my eyes”- The Chantels
  • “Life is but a dream-“-The Harptones
  • Remember (Walking in the Sand)- The Shangri –las.
  • “Baby I Love You”- Aretha Franklin.
  • Beyond the Sea” – Bobby Darin.
  • “Sunshine of your love”- Cream
  • “Mannish Boy”- Muddy Waters.
  • “Layla”- Derek and the Dominos.
  • “What is life”- George Harrison.
  • “Mu Way”- Sex Pistols.
  • “Il Celo in una stanza”- Mina
  • “Jump into the fire”- Harry Nilson.




La edad de la inocencia


Una historia de amor imposible.

Triángulo amoroso a finales del siglo XIX, la dirección de Scorsese hace grande a esta película. Cuidada, reposada y detallista al estilo “viscontiano”, la puesta en escena preciosista y una fotografía minuciosa, adapta con gran fidelidad la novela de E. Warthon. Tanto respeta el original que algún crítico postula que no necesito guión y se dedicó a seguir página a página la novela.
Las relaciones de los tres protagonistas sirven para descubrir el mundo de la alta sociedad, la hipocresía que reina en la misma, el estricto protocolo por el que se rige y la sutil violencia que desprende, que no es explicita, que se nueve por el mundo interior de los personajes y que se intuye en sus miradas controladoras de todo lo que sucede.
Esta historia de amor imposible lo protagonizan Michelle Pfeiffer, Winona Rider y Daniel Day- Lewis, contó con los siguientes premios y nominaciones

Oscars 1993
  • Candidata Oscar mejor actriz de reparto: Winona Rider
  • Nominados mejor guión adaptado: Martín Scorsese y Jay Cocks
  • Candidato mejor banda sonora: Elmer Bernstein.
  • Ganadora mejor diseño de vestuario: Gabriella Pescucci
  • Candidato mejor dirección de arte: Dante Ferretti y Robert Franco.

Estrenada en1993

Globos de Oro.
  • Candidato mejor Película-Drama.
  • Candidato mejor Director: Martín Scorsese
  • Candidata mejor Actriz-Drama: Michelle Pteiffer
  • Ganadora mejor Actriz Reparto: Winona Rider.



Taxi Driver

Taxi Driver, para algunos críticos el inicio del thriller moderno.

Scorsese nos muestra la violencia y la sordidez que reinan en Nueva York en los años 70, a través de la mirada desorientada y desolada de Travis, un ex veterano de la guerra de Vietnan, inadaptado, solitario e insomne. Cansado de observar toda la basura que le rodea desde su taxi nocturno, asqueado por un sistema podrido al que culpa de todos sus males, un día decide pasar a la acción.
Estrenada en 1976
Una fabulosa interpretación de Robert de Niro (su actor fetiche en numerosas películas), donde nos muestra toda su versatilidad interpretativa, acompañado de Cybill Shepherd, la joven voluntaria política de la que se enamora y una jovencísima  Jodie Joster, interpretando a una prostituta a la cual Travis quiere sacar del mundo sórdido en donde vive.

Después de varios visionados de esta obra maestra, para algunos críticos inicio del thriller moderno, me declaro incapaz de calificar al protagonista. Puede parecer un héroe moderno luchando por regenerar el mundo urbano y degradado donde vive, pero otra mirada menos empática con el personaje, deja ver a un individuo fanático y autoritario que quiere imponer sus razones a golpe de violencia, aunque quizás solo sea un enfermo trastornado por la guerra o tal vez solo un hombre con el suficiente coraje para hacer lo que otros solo piensan o fantasean.


viernes, 19 de abril de 2019

Martín Scorsese


Martín Scorsese es, en mi opinión, un genio del 7º arte.


Hace ya algún tiempo leí en una publicación cinematográfica, un artículo sobre un director de cine al que consideraban el único merecedor del título de “genio” del 7º arte. El autor de la misma, basaba esa afirmación en que la totalidad de sus obras podían considerarse obras maestras del cine y no había en su expediente ninguna obra menor, irrelevante o mediocre. Se refería al gran Orson Welles y probablemente sea acertado calificar así toda su obra, además de servir para dar gran relevancia al autor al que pretendes homenajear en un artículo. Pero a mí me parecen demasiados requisitos para el calificativo y personalmente abriría el adjetivo a todo creador artístico que presente un buen puñado de obras maestras en su curriculum.
Martín Scorsese

Y este es el caso del amigo Martín… No solo una buena cantidad de obras maestras en su poder sino que también una variedad abrumadora de temas, géneros y estilos (drama, comedia, acción, musicales, documentales…). Se ha atrevido con todo y casi siempre con acierto y éxito, para mostrarnos partes de la historia de su país, de la historia de la música contemporánea, de los conflictos humanos y sus comportamientos, sus emociones…

Tendremos tiempo de comentar aquí la totalidad de su obra, pero hoy me interesa poner el foco sobre tres obras de autor que definen a la perfección lo versátil de su creación.
Comenzamos….